Music Room, das am 1. Juli in der Church Street öffnet, ist Belfasts erste eigens eingerichtete Listening Bar: ein maßgefertigter Hi-Fi-Raum zum Hinsetzen und wirklichen Hören von Platten, und das jüngste Zeichen dafür, dass die weltweite Listening-Bar-Bewegung weiter wächst.
Zum 22. Geburtstag hat der Kölner Club Bootshaus seinen Main Floor in ein festes L-Acoustics-System verwandelt, das den gewöhnlichen Stereo-Mix eines DJs in ein bewegtes, dreidimensionales Klangfeld zerlegt, angekündigt als Weltpremiere für das Format.
Eine Strafanzeige in Paris gegen Shlømo wegen mutmaßlicher Vergewaltigung und Drohungen bringt die seit Monaten schwelende Missbrauchsdebatte der Hard Techno erstmals vor die Justiz, während das Kollektiv METOODJS angibt, dass sich fast 100 Menschen gemeldet haben.
Die Speed-Garage-Downloads bei Splice schnellten dieses Jahr um 625 % nach oben, nur knapp hinter Afro House, und der basslastige britische Sound steht wieder auf den großen Bühnen.
Der House- und Soulful-Downloadshop entfernt vollständig KI-generierte Musik und kennzeichnet alles andere, die härteste Linie, die eine große Plattform bisher gezogen hat.
Amelie Lens, 2026 eine der größten Live-Attraktionen der Techno-Szene, hat ihrer Großmutter eine Wohnung gekauft: derselben Frau, die sie nach dem Tod ihrer Mutter in einer Sozialwohnung großzog. Ein Moment, in dem sich der Kreis schließt.
Trackstack, die von Jamie Jones mitgegründete Einsendeplattform, denkt die Demo-Kultur neu: Ein abgelehnter Track bekommt endlich eine Antwort und einen nächsten Schritt, statt im Postfach eines Labels zu verschwinden.
Der französische Fußballverband hat „One More Time“, die im Jahr 2000 veröffentlichte House-Hymne von Daft Punk, zur offiziellen Torhymne Frankreichs für die WM 2026 gemacht, und sie dröhnte beim Auftaktspiel bereits dreimal durch das MetLife Stadium.
Mit 49 sagt Laidback Luke, ein Jahrzehnt Jagd nach Streams habe ihn reich und kreativ erloschen zurückgelassen. Er beerdigt seinen „EDM Luke“ und kehrt mit der EP CODE/RED zum Fidget-Sound von vor EDM zurück.
Die Drum Farm, das meisterwartete Modul der Superbooth 2026, erscheint diesen Monat: 16 Drum-Synthese-Modelle, ein integrierter Sampler und 16 Effekte in einem bildschirmlosen 24-HP-Panel für 449 Pfund.
Im September 1976 resyntetisierte der Chemiker Alexander Shulgin MDMA in einem Schuppen in Kalifornien und dokumentierte, was die Substanz mit einem menschlichen Geist anstellt. Fünfzig Jahre später hat die DEA sie verboten, die FDA sie abgelehnt, und die Molekül weigert sich noch immer zu verschwinden.
Der AI Watchdog des Magazins The Atlantic lässt jetzt jeden Künstler vier Datensätze durchsuchen, mehr als 20 Millionen Titel, die KI-Entwickler untereinander weiterreichen, um ihre Musikmodelle zu trainieren, und unabhängige Produzenten machen den größten Teil davon aus.
Splice und MIDiA Research kürten Afro House nach einem Download-Sprung von 778 % zum Sound des Jahres, und die Zahlen zeigen einen südafrikanischen Export, der inzwischen das ganze House-Genre antreibt.
Der deutsche Produzent hat alle Shows bis Mitte Juli abgesagt, nach plötzlichem Hörverlust und starkem Tinnitus, auf ärztlichen Rat, seine Ohren zu schonen.
Miltone öffnet die Vorbestellung für den 4EXP, einen originalgetreuen Hardware-Nachbau des Oberheim-Polysynths aus den Mitte-70ern, gebaut auf den Originalschaltungen, ab 9.990 Euro.
Der Friedrichshainer Club soll das RAW-Gelände bis Ende Juni räumen, nachdem der Eigentümer aus den Verhandlungen ausgestiegen ist. Das Cassiopeia sagt: Wir geben nicht auf.
Tage nachdem der exzentrische Musiker mit 32 bei einem Hubschrauberabsturz in Rio starb, bestätigte seine Familie, sein Testament zu erfüllen und Dr. Oliver Tree's Extremely Epic Grant For Baby Geniuses zu gründen, eine Stiftung, die seinen Katalog und seinen Nachlass an aufstrebende Künstler leitet, während die Angehörigen nach seinem eigenen Willen fast nichts erhalten.
Spotify zahlt dich nicht pro Stream. Die Plattform wirft alle Abos in einen Topf und teilt ihn nach dem Anteil an den Gesamtstreams auf: Die Indie-Acts, die du den ganzen Monat hörst, bekommen davon fast nichts, das Geld sammelt sich an der Spitze der Charts.
Ein Rave ist ein Austausch von Energie in Echtzeit zwischen DJ und Floor, kein Konzert mit CDJs und Zuschauern, die auf eine Show starren, und beides zu verwechseln höhlt die Kultur der elektronischen Musik nach und nach aus.
Spotify hat eine Anti-Betrugs-Maschine gebaut, die Verhalten und Audio beurteilt, nicht Absichten: Sein Spam-Filter und die freiwillige KI-Kennzeichnung können echte Musiker markieren und herabstufen, während rein KI-erzeugte Projekte wie The Velvet Sundown Millionen von Streams sammeln, ganz ohne Label.
Die ivorische Produzentin Asna brachte Bring Back Rave In Town in Eigenregie heraus und verschmilzt rohe westafrikanische Perkussion mit Techno, nachdem sie mit Labels zu tun hatte, die afrikanische Künstler ihrer Aussage nach nie verstanden oder richtig wertschätzten.
Spotify hat in einer Beta den direkten Upload langer Videos für Künstler geöffnet: eine neue, vergütete Fläche für offizielle Clips, Live-Sessions und Coverversionen, und ein direkter Angriff auf YouTubes Vormacht beim Musikvideo.
Ein neues japanisches Gesetz sichert Interpreten und Plattenfirmen eine Vergütung, wenn kommerzielle Aufnahmen in Cafés, Geschäften, Bars und Hotels laufen, selbst wenn japanische Platten im Ausland gespielt werden, im zweitgrößten Musikmarkt der Welt.
Universal, Warner, Sony und BMG wollen, dass der US-amerikanische Supreme Court ein Urteil aufhebt, das es Künstlern erlaubt, ihre Rechte weltweit zurückzuholen und nicht nur in den USA, das stärkste Rückholinstrument, das unabhängige Musiker besitzen.
