Cosa rende davvero WHOLE diverso dagli altri festival techno?
Il WHOLE Festival non si presenta come un festival musicale con un'atmosfera queer-friendly. Si presenta come un'infrastruttura queer che, incidentalmente, ha anche una programmazione musicale. L'ottava edizione si tiene dal 17 al 20 luglio a Ferropolis, l'ex miniera di lignite alle porte di Berlino nota più per le sue cinque escavatrici arrugginite, grandi come palazzi, che per la cultura dei club. Quest'anno gli organizzatori l'hanno battezzata «Enter The Whole». La capienza è limitata a 10.000 persone, un numero abbastanza contenuto da permettere al festival di costruire ciò che un evento in scala da stadio non si prende mai la briga di fare: una zona FLINTA dedicata, un'area pansessuale, un Cruising Village ampliato e un programma di solidarietà che copre l'ingresso a persone rifugiate e QTIBPOC che altrimenti resterebbero escluse dal costo del biglietto.
Questo è il vero tema, non la scaletta dei DJ. Molti festival infilano la parola «queer» nel comunicato stampa. Pochi costruiscono l'architettura reale: spazi separati, dimensionati e gestiti per esigenze di sicurezza diverse, una fascia di biglietti pensata apposta per abbattere la barriera economica per le persone che la scena dice di voler servire, e una struttura di volontariato in cui le squadre che montano i palchi e gestiscono il villaggio sono la stessa comunità che il festival protegge.
Chi suona, e dove?
Sei palchi reggono il cartellone da 187 artisti: l'Arena per la hard techno, il Beach per la house, più Crane, Forest, Ambient e Trina. Miss Kittin e Freddy K guidano l'Arena, Octo Octa chiude il Beach con un live. Il resto del cartellone si legge come un indice dell'underground queer globale: Sherelle e HAAi sul lato più duro, Juliana Huxtable a metà tra musica e performance, oltre a Jasss, Bashkka, D.Dan, Parfait, Tama Sumo e Gerd Janson. C'è spazio anche per collettivi arrivati da lontano: Anti-Mass, di Kampala, e PERVERT, di Città del Messico, curano i propri set accanto a habitué berlinesi come Herrensauna, Gegen e Cocktail d'Amore.
Perché mettere un cruising village e un fondo per rifugiati dentro una rave?
Perché la sicurezza in club per persone queer, trans e non binarie non è astratta, è pura logistica: chi viene molestato al bancone, chi viene fermato alla frontiera prima ancora di arrivare al festival, chi non può permettersi il biglietto. La risposta di WHOLE è progettare questi problemi fuori dalla pianta del sito, invece di gestirli dopo come segnalazioni. La zona FLINTA e l'area pansessuale del Cruising Village non rispondono alle stesse esigenze: separarle significa ammettere che «queer-friendly» non è un'unica cosa. Il programma di solidarietà fa lo stesso lavoro sul fronte economico, coprendo l'ingresso di persone rifugiate e QTIBPOC invece di lasciare l'inclusione a un salvadanaio di donazioni.
WHOLE si descrive come un luogo «dove l'energia della rave incontra la riflessione, e il piacere convive con la cura»: un ecosistema sociale temporaneo, montato ogni estate e poi smontato.
Niente di tutto questo rende WHOLE unico nel voler essere uno spazio sicuro. Ciò che è insolito è la scala: un evento da 10.000 persone, 72 ore, sei palchi, che regge l'infrastruttura che una serata da club molto più piccola riserverebbe a una sola sala. Otto edizioni dopo, in un sito la cui funzione originaria era estrarre carbone, WHOLE dimostra che l'underground può sostenere quel peso senza perdere ciò che valeva la pena proteggere.
