La maggior parte di chi ricorda il pupazzo giallo delle vecchie pubblicità Levi's non ha idea di conoscere già il regista di uno dei film francesi più strani del momento. Il pupazzo era Flat Eric. Il brano, Flat Beat. Il produttore, Mr. Oizo, e Mr. Oizo è Quentin Dupieux, che in quindici anni è diventato uno dei registi dell'assurdo più prolifici al mondo. Il suo primo lungometraggio d'animazione, Le Vertige (uscito all'estero come Vertiginous), ha chiuso la Quinzaine des Cinéastes a Cannes il 21 maggio ed è arrivato nelle sale francesi il 10 giugno. Si guarda come un bad trip di 67 minuti, ed è un complimento.
Perché un appassionato di house dovrebbe interessarsi a un film di Dupieux?
Perché il regista e il produttore sono la stessa persona, e le due carriere si alimentano a vicenda. Come Mr. Oizo, Dupieux pubblica Flat Beat nel 1999, un funk da macchina distorto e ipnotico che arriva al numero uno nel Regno Unito e vende oltre tre milioni di copie grazie alla campagna Flat Eric. Firma per Ed Banger Records, l'etichetta di Pedro Winter, nel 2006, accanto ai Justice e al resto della seconda ondata del French touch. Per anni ha composto le musiche dei suoi film con il nome di Mr. Oizo: Rubber, Wrong, Wrong Cops. La musica non è mai stata un semplice arredo. Faceva parte del suo umorismo glaciale.
Di cosa parla davvero Le Vertige?
Di un uomo che vede la simulazione e degli amici convinti che sia fatto. Jacky, doppiato da Alain Chabat, si convince che la realtà sia un videogioco e passa il film a cercare di far credere a chi gli sta intorno, a partire dallo scettico amico Bruno (Jonathan Cohen), che le loro vite sono segretamente renderizzate da una macchina. Per loro suona come una teoria paranoica, il delirio di uno che ha esagerato con qualcosa. Per noi è un'evidenza, perché vediamo il mondo spigoloso e pieno di glitch che loro non vedono. Tutto il film sta in questo scarto: un trip impassibile in cui l'unico che ha capito l'universo è anche quello che nessuno ascolta. Écran Large l'ha definito un Matrix francese caduto da una PlayStation 1, e la formula calza. Con i suoi 67 minuti è breve, tagliente, esattamente il tipo di scherzo formale per cui i suoi fan rispondono presente.
Un produttore che ha dominato le classifiche britanniche con un pupazzo chiude ora Cannes con un cartone sotto acido, su un uomo che vede la simulazione a cui i suoi amici si rifiutano di credere.
Allora, ha firmato la colonna sonora?
No, ed è il colpo di scena che vale la pena segnalare. La colonna sonora di Le Vertige è accreditata a Franck Lascombes, non a Mr. Oizo. Dupieux si era già allontanato dalle proprie musiche: Réalité, nel 2014, ha chiuso la serie di film che firmava in prima persona, ed è tornato a farlo solo per Il secondo atto, nel 2024. Le Vertige sta dunque dal lato della sua opera in cui dirige ma lascia che sia un altro a occuparsi del suono, a ricordare che i cappelli di Mr. Oizo e di Dupieux non si indossano sempre insieme.
Chi ha ottenuto davvero quel look?
Una squadra che starebbe in una stanza piccola. Le Vertige è prodotto da Chi-Fou-Mi Productions e animato da cinque neolaureati della scuola Gobelins di Parigi, al lavoro con Blender, il software libero, e una motion capture ripresa con un iPhone e un'app di consumo a basso costo. Niente render farm, niente IA. Il look volutamente rotto e poligonale è proprio il punto: il mondo deve sembrare un gioco perché la battuta funzioni, quindi più è economico e PlayStation 2, meglio riesce. Cinque laureati con un telefono, un software gratuito e un'app da pochi euro hanno presentato un lungometraggio a Cannes facendo leva sui propri limiti invece di combatterli, ed è questo vincolo, non la pipeline di un grande studio, a dare al film la sua stranezza artigianale e perturbante.



